こんにちは、ドラム講師の川島です。
これからドラムを始めようと思っている方や、すでにYouTubeなどを見ながら練習している方から、よく聞かれる質問があります。
「ドラムは独学でも上達できますか？」
という質問です。
また、ある程度好きな曲を叩けるようになってくると、次のような疑問も出てくると思います。
- このまま独学を続けていて大丈夫なのか
- ドラム教室に通った方が早く上達するのか
- 独学にはどこかで限界が来るのか
- どのタイミングで先生に習えばいいのか
最初に私の考えをお伝えすると、好きな曲を叩くことを楽しめているのであれば、最初は独学でもまったく問題ないと思っています。
現在はYouTubeをはじめ、レッスン動画、楽譜、教則サイトなど、ドラムを学ぶための情報がたくさんあります。
何よりも、
「あの曲を叩きたい」
「このドラマーみたいになりたい」
という気持ちがあれば、自分で調べながらかなりのところまで進んでいくことができます。
ただし、独学には一つ大きな弱点があります。
それは、自分が知らないことや、自分では気づいていない問題を発見するのが難しいということです。
好きな曲のコピーや演奏経験は、独学でもどんどん増やすことができます。
一方で、フォーム、基本ストローク、音質、音量バランス、リズムの微妙な揺れなどは、本人が問題だと認識していなければ、そもそも直そうという発想になりません。
この記事では、私自身が高校時代に3年間独学でドラムを続けた経験も含めて、
- 独学でどこまで上達できるのか
- 独学で気づきにくいことは何か
- どんなタイミングでドラム教室を利用するとよいのか
について詳しくお話ししていきます。
- 独学で一番大切なのは「ドラムが好き」という気持ち
- 今はYouTubeがあるので、独学でもかなり学べます
- 私自身、高校3年間は好きな曲を中心にほぼ独学でした
- 専門学校の体験授業で「初心者から」と言われてショックを受けました
- 私の独学の弱点は「好きなことばかりやっていた」こと
- 「曲が叩ける」と「基礎ができている」は同じではありません
- 独学で一番気づきにくいのは「楽譜に書かれていない部分」
- 結局、ドラムは独学でどこまで上達できる？
- 好きで独学しているうちは、思う存分楽しんでもいい
- 最初からドラム教室へ通うのももちろんあり
- ドラム教室に通うべきタイミングはいつ？
- マンツーマンレッスンの価値は「自分では気づかない部分」を見てもらえること
- 独学とドラム教室は対立するものではありません
- まとめ｜まずは「ドラムが好き」という気持ちを大切にしよう
独学で一番大切なのは「ドラムが好き」という気持ち
私は、独学できるかどうかを考える前に、一番大切なのは「ドラムが好きかどうか」だと思っています。
ドラムを始めるきっかけは、人それぞれです。
- 好きなバンドのドラマーがカッコよかった
- 好きなアイドルがドラムを叩いていた
- ライブを見てドラムの迫力に惹かれた
- 自分の好きな曲を演奏してみたくなった
- 友達に誘われてバンドを始めることになった
最初から、
「正しいダウンストロークを身につけよう」
「今日はメトロノームを使って基礎練習を30分やろう」
と考えてドラムを始める人は、それほど多くないと思います。
それよりも最初は、
「この曲を叩いてみたい！」
という気持ちの方が大きな原動力になります。
好きな曲をコピーしていると、「練習している」というよりも「遊んでいる」ような感覚で、何時間もドラムに触れられることがあります。
すると自然に、次のような経験が増えていきます。
- 曲を覚える力
- いろいろなリズムを演奏する経験
- フィルインのパターン
- 曲を最初から最後まで演奏する力
- 音楽を聴く力
ドラムを好きになること自体が、その後の長い上達の土台になります。
ドラムそのものの楽しさについてはこちらでも詳しく書いています。
今はYouTubeがあるので、独学でもかなり学べます
私がドラムを始めた頃と現在では、独学の環境はかなり違います。
今はYouTubeで検索すれば、初心者向けのレッスン動画がたくさん見つかります。
例えば、次のようなことも学ぶことができます。
- スティックの持ち方
- 8ビート
- 16ビート
- フィルイン
- バスドラムの踏み方
- ルーディメンツ
- 基本ストローク
- 好きな曲の演奏方法
分からなければ動画を一時停止できます。
難しい部分だけ、10回でも20回でも繰り返して見ることもできます。
そのため、「ドラムは教室へ通わないと何もできない」ということはまったくありません。
自分で調べることが好きな方であれば、YouTubeやオンライン教材を使いながら、基礎からかなり体系的に学んでいくこともできると思います。
ただし、情報が多いことによる難しさもあります。
YouTubeを見ていると、
「この人はこう言っているけれど、別の人は違うことを言っている」
ということもあります。
また、動画では正しいやり方を説明していても、自分が本当にその通りにできているかどうかまでは判断してもらえません。
さらに初心者の場合、100本の動画が目の前にあっても、
「今の自分が最初に見るべき1本はどれなのか？」
が分からないことがあります。
YouTubeだけで練習する場合に起こりやすい問題については、こちらでも解説しています。
私自身、高校3年間は好きな曲を中心にほぼ独学でした
ここからは、私自身の話をしたいと思います。
私がドラムを始めるきっかけになったのも、最初は完全に「好き」という気持ちでした。
当時、私はCHAGE and ASKAをよく聴いていました。
CHAGE and ASKAの曲自体が大好きで、ライブ映像などもよく見ていました。
そうした映像を見ているうちに、ボーカルだけではなく、バックで演奏しているミュージシャンにも目が向くようになりました。
そこで興味を持ったのが、ドラムを叩いていた菅沼孝三さんです。
菅沼孝三さんは「手数王」の異名でも知られるドラマーです。
その演奏を見ながら、
「高校に入ったら、自分もドラムをやってみたいな」
と思うようになりました。
そして高校に入ってから、実際にドラムを始めました。
高校時代は、L’Arc〜en〜CielやBLANKEY JET CITYなど、自分が好きだったバンドの曲を中心に、とにかくコピーしていました。
「今日は基礎練習をしなければいけない」
などと考えていた記憶は、あまりありません。
とにかく、
- この曲を叩きたい
- このフィルインがカッコいい
- この部分を叩けるようになりたい
という気持ちでドラムを続けていました。
高校3年間そのようなことを続けていると、当然、叩ける曲は増えていきます。
最初はまったくできなかったものが、少しずつ演奏できるようになりました。
すると当時の私は、
「自分は結構ドラムが叩けるようになったな」
「ある程度ドラムはマスターしたんじゃないか」
くらいに思っていました。
今振り返ると少し面白いのですが、当時は本当にそう思っていました。
専門学校の体験授業で「初心者から」と言われてショックを受けました
ところが、その感覚が大きく変わる出来事がありました。
音楽の専門学校の体験授業を受けたときのことです。
私は高校3年間ドラムをやってきましたし、好きなバンドの曲もいろいろ叩いていました。
自分としては、ある程度経験者として見てもらえると思っていました。
しかしそこで、
「基礎からしっかりやった方がいいですね」
「初心者コースからですね」
という趣旨のことを言われました。
これはかなりショックでした。
「3年間もドラムをやってきたのに、自分は初心者なのか？」
と思いました。
ただ、今考えると、そこが私にとって独学の限界に初めて気づいた瞬間だったのだと思います。
もちろん、高校3年間が無駄だったわけではありません。
むしろ、好きな音楽をたくさん聴き、たくさん曲をコピーし、実際にドラムを叩いてきた経験は、今でも非常に大きな財産です。
問題は、
「曲を叩けること」と「ドラムの基礎が身についていること」を、当時の私は同じものだと思っていた
ということでした。
私の独学の弱点は「好きなことばかりやっていた」こと
なぜ3年間もドラムをやっていたのに、基礎からやり直すことになったのか。
理由はかなり単純です。
私は、自分が楽しいと思うことばかり練習していたからです。
好きな曲のコピーはします。
カッコいいフィルインも練習します。
速いフレーズを見つけたら、それも叩いてみます。
しかし、次のような練習は後回しになっていました。
- 基本ストローク
- 音符を正確に理解する練習
- ゆっくりしたテンポでの基礎練習
- 正しいフォーム
- 一定のテンポを保つ練習
- 音量を揃える練習
これは、独学するすべての方に当てはまるわけではありません。
もっと計画を立てて練習できる方なら、最初からYouTubeや教則本を使い、8ビート、16ビート、音符、ストロークなどを順番に勉強していくこともできます。
ただ、独学の場合は先生から、
「あなたはこれが苦手なので、今日はこれをやりましょう」
と言われることがありません。
そのため、どうしても自分が好きな方向や、得意な方向へ進みやすいという特徴があります。
基礎練習がなぜ必要なのかについては、こちらの記事でも詳しく解説しています。
「曲が叩ける」と「基礎ができている」は同じではありません
ここはとても重要です。
好きな曲を最初から最後まで叩けるようになることは、素晴らしい成長です。
決して「曲をコピーしても意味がない」という話ではありません。
むしろ私は、初心者のうちから好きな曲をたくさん演奏した方がいいと思っています。
ただし、曲が叩けるようになったことだけで、すべての基礎ができているとは限りません。
例えば同じ8ビートを叩いていても、次のようなことがあります。
- ハイハットだけ大きすぎる
- スネアの音が毎回違う
- バスドラムだけ少し前へ走っている
- 右手に必要以上の力が入っている
- 速いテンポになるとフォームが崩れる
- フィルインになると急にテンポが速くなる
楽譜上では、すべて同じ8ビートです。
しかし、実際に出てくる音やグルーヴはまったく違います。
また、ダウンストロークやタップストロークなどを使い分けられるようになると、同じ譜面でも音楽的な表現が大きく変わります。
ドラムの上達には、さまざまな要素が関わっています。
独学で一番気づきにくいのは「楽譜に書かれていない部分」
私は、独学の限界が出やすい部分はここだと思っています。
楽譜や動画を使えば、目で確認できる情報は比較的学びやすいです。
例えば、
- どのドラムを叩くのか
- 何分音符なのか
- 右手・左手をどの順番で使うのか
- バスドラムをどこに入れるのか
といったことです。
ところが、実際のドラム演奏には、楽譜だけでは完全に表現できない部分がたくさんあります。
例えばハイハットです。
楽譜には同じ8分音符が並んでいたとしても、ハイハットをどれくらいの音量で叩くのかによって、聞こえ方は大きく変わります。
スティックのどの部分を当てるのか、ハイハットをどれくらい開くのかによっても音は変わります。
スネアも同じです。
同じ位置を叩いているつもりでも、
- スティックが当たる角度
- 振り下ろす速さ
- 力み
- 叩く位置
などによって音質は変わります。
さらに、
- ハイハットとスネアの音量バランス
- バスドラムの強弱
- リズムの微妙な前後
- グルーヴ
- 体全体の動き
- 肩や腕の力み
- 自分では気づいていないフォームの癖
などもあります。
こうしたものは、人間の感覚に近い部分です。
本人は普通に叩いているつもりなので、そもそも問題に気づいていないことがあります。
YouTubeの動画がどれほど詳しくても、その動画の先生は今あなたが出している音を聞いているわけではありません。
ここが、一方向の動画とマンツーマンレッスンとの大きな違いになります。
結局、ドラムは独学でどこまで上達できる？
では、結局のところドラムは独学でどこまで上達できるのでしょうか。
これについては、
「独学ではここまで」
という明確な線を引くことはできません。
人によっては、独学でもかなり高いレベルまで進めます。
例えば、
- 基本的な8ビートを叩く
- 16ビートを覚える
- いろいろなフィルインを使う
- 好きな曲を何曲もコピーする
- バンドで演奏する
- ライブで曲を演奏する
といったところまで、独学で進むことは十分可能です。
どこまで上達できるかは、次のような要素によって大きく変わります。
- どれくらいドラムが好きか
- 練習時間
- 教材の選び方
- 自分で問題を見つける能力
- 音楽を聴いてきた経験
- 自分の演奏を録音・録画して確認する習慣
ですので、「独学だから初心者レベルで止まる」ということはありません。
ただし、レベルが上がってくるほど、
「叩けるか、叩けないか」
だけではなく、
- どういう音で叩いているか
- どのような体の使い方をしているか
- どれくらい正確なタイミングで演奏しているか
という細かい部分が重要になります。
そこまで来ると、自分以外の人に演奏を見てもらう価値がどんどん高くなってきます。
好きで独学しているうちは、思う存分楽しんでもいい
ここまで独学の弱点もいろいろ書きました。
しかし私は、最初から全員に、
「ドラム教室へ行って基礎から習いましょう」
と言いたいわけではありません。
むしろ、
- 好きなバンドの曲をコピーするのが楽しくて仕方がない
- スタジオに入るだけでワクワクする
- 次はこの曲を叩けるようになりたい
という状態なのであれば、その気持ちを大切にしてほしいと思います。
ドラムを好きになったばかりなのに、いきなり、
- 基礎練習を30分
- メトロノームを30分
- ストロークを30分
と決められ、それによってドラムが楽しくなくなってしまったら本末転倒です。
まずは好きな曲をたくさん叩く。
たくさん失敗する。
好きなドラマーの真似をする。
そういう時間も、とても大切です。
私自身、高校時代に好きな曲ばかりコピーしていた時間があったからこそ、ドラムを長く続けることができたと思っています。
最初からドラム教室へ通うのももちろんあり
一方で、全員が独学から始めなければいけないわけでもありません。
最初から、
- 変な癖をつけたくない
- スティックの持ち方から正しく知りたい
- 何から練習すればいいのか教えてほしい
- 教材を自分で探すのが大変
- 基礎から順番に覚えたい
という方もいます。
そういう方は、最初からドラム教室へ通うのも非常に良い選択です。
つまり、
「まず好きな曲を自由に楽しみながら、自分で進んでみたい人」
と、
「最初に道筋を教えてもらって、その順番に進みたい人」
では、合う始め方が違います。
どちらが優れているという話ではありません。
自分が気持ちよく続けられる方を選べばよいと思います。
何から練習すればよいか分からない方はこちらも参考にしてください。
基礎から進める順番についてはこちらで詳しく解説しています。
ドラム教室に通うべきタイミングはいつ？
では、独学で始めた場合、いつドラム教室へ行けばいいのでしょうか。
私は、一つの大きなタイミングは、
「今までより、もっと上手くなりたい」と思ったとき
だと考えています。
例えば、次のような状態になったときです。
- 何を練習したらいいか分からなくなった
- 何か月も同じ部分で止まっている
- 速くは叩けるけれど安定しない
- 好きな曲は叩けるけれど、なんとなく演奏がカッコよくない
- 自分のフォームが正しいか分からない
- 録画を見ると体がかなり力んでいる
- 自分のスネアやハイハットの音が好きではない
- バンドメンバーからテンポについて指摘された
- もっと本格的に上達したくなった
逆に、今は好きな曲を叩いているだけで楽しく、特に困っていることもないのであれば、無理に教室へ通わなくてもいいと思います。
ただ、
「どうしてできないんだろう？」
「自分では原因が分からない」
ということが増えてきたら、一度ほかの人の目を入れてみると大きく変わることがあります。
マンツーマンレッスンの価値は「自分では気づかない部分」を見てもらえること
マンツーマンレッスンとYouTubeの最大の違いは何か。
私は、先生が目の前のあなた自身を見ていることだと思っています。
例えば、私が生徒さんの演奏を見ていると、本人が相談してきたこととは別のところに原因があることがあります。
本人は、
「このフレーズが速く叩けません」
と言っていても、実際には手順ではなく、肩に力が入っていることが原因かもしれません。
あるいは、
「8ビートが安定しません」
という相談でも、実際には右足のバスドラムだけが少し前に出ていることがあります。
マンツーマンであれば、例えば次のようにその場で指摘できます。
- 「右手だけ少し力が入っています」
- 「ハイハットの音が少し大きいですね」
- 「スネアをもう少し中心で叩いてみましょう」
- 「このバスドラムだけ少し速くなっています」
そして、
「では、こう変えてみましょう」
と修正して、すぐにもう一度叩いて確認することができます。
これは、録画された動画を見ているだけでは得にくい部分です。
実際に人から学ぶことや、生の演奏を体験することについてはこちらでも書いています。
独学とドラム教室は対立するものではありません
私は、
「独学か、ドラム教室か」
という二択にする必要はないと思っています。
両方を使えばいいからです。
例えば、次のような流れでも構いません。
- まず好きな曲を独学でコピーする
- いろいろな曲を叩いて楽しむ
- 少しずつ疑問や伸び悩みが出てくる
- レッスンでフォームや基礎を確認してもらう
- 修正点を持ち帰って自分で練習する
- また好きな曲へ戻って演奏する
レッスンを一度受けたから、その後ずっと毎週通わなければいけないというわけでもありません。
自分で練習できる人なら、必要なところで先生からアドバイスを受け、また自分で進めるという方法もあります。
反対に、毎回課題を確認してもらいながら進めた方が練習しやすい人は、定期的にレッスンを受けてもよいでしょう。
独学は「自分で進める時間」。
レッスンは「方向が合っているか確認する時間」。
このように考えると、独学とレッスンは非常に相性がいいと思います。
まとめ｜まずは「ドラムが好き」という気持ちを大切にしよう
今回は「ドラムは独学でどこまで上達できるのか？」について、私自身の経験も含めてお話ししました。
最後にポイントをまとめます。
- ドラムは独学でも十分上達できる
- 現在はYouTubeなどを使って多くの技術を学べる
- 最初は好きな曲をたくさんコピーすることにも大きな意味がある
- 独学では自分が好きな練習に偏りやすい
- 曲が叩けることと、基礎ができていることは別
- フォーム・音質・音量・微妙なリズムの揺れなどは自分では気づきにくい
- もっと上手くなりたいと思ったときは、ほかの人に見てもらう価値が高くなる
- 最初から基礎を習いたい人は、最初から教室へ通ってもよい
- 独学とマンツーマンレッスンは組み合わせて使える
私自身、高校時代の3年間は好きな曲をたくさんコピーしていました。
その結果、専門学校の体験授業では基礎からやり直すことになりました。
でも、私はあの3年間を無駄だったとはまったく思っていません。
好きな音楽を聴いて、好きなドラマーを真似して、いろいろな曲を叩いた経験があったからこそ、ドラムそのものを好きになることができました。
その後、先生に習うことで、それまで自分では見えていなかった基礎を身につけていくことができました。
ですので、これからドラムを始める方は、まず、
「ドラムが好き」
「この曲を叩きたい」
という気持ちを大切にしてください。
そして独学を続けている中で、
- もう少し上手くなりたい
- 自分のやり方が合っているか一度見てほしい
- どうしてもできない部分の原因を知りたい
と思うようになったら、そのタイミングで一度レッスンを利用してみるのもよいと思います。
今の練習方法が合っているか、自分では気づいていない癖がないかを確認するだけでも、新しい発見があるかもしれません。
独学もレッスンも、最終的な目的は同じです。
ドラムをもっと楽しみ、今より少しずつ上手くなっていくこと。
自分に合った方法を使いながら、長くドラムを楽しんでいただければと思います。
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