こんにちは。船橋日大前駅から徒歩6分の川島広明ドラム教室です。
ダブルストロークやパラディドル、アクセント移動の練習に慣れてくると、次に考えたいのが「ドラムセットへの応用」です。
スネアや練習パッドの上ではできるようになってきたのに、いざドラムセットでタムやシンバルに移動しながら叩こうとすると、急に難しく感じることがあります。
手順は合っているはずなのに、音量が揃わない。
2打目だけ遅れる。
タムへ移動した瞬間に腕が固まる。
アクセントの位置が分からなくなる。
このようなことは、ドラムではよく起こります。
理由は、スネア上の練習では「手順」と「音量」に集中しやすいのに対して、ドラムセットに応用すると、そこに「腕の移動」が加わるからです。
そこで大切になるのが、今回のテーマである「ブロークン・ダブルストローク」です。
通常のダブルストロークは、同じ手で2回続けて叩く手順です。
しかしドラムセットでは、1打目と2打目で違う楽器を叩くことがあります。
このように、同じ手で2回続けて叩きながら、1打目と2打目の叩く場所を変える形を、この記事では「ブロークン・ダブルストローク」と呼びます。
この記事では、ダブルストロークやパラディドルをアクセント移動に応用し、さらにドラムセット上のフィルインやソロへ発展させるための考え方を、段階的に解説していきます。
アクセント移動はドラムセット応用の準備になる
アクセント移動とは、16分音符などの並びの中で、強く叩く位置を少しずつ変えていく練習です。
たとえば、4つの16分音符がある場合、
1つ目を強く叩く
2つ目を強く叩く
3つ目を強く叩く
4つ目を強く叩く
というように、アクセントの位置を移動させていきます。
この練習では、強く叩くダウンストロークと、小さく叩くタップストロークの使い分けが大切になります。
アクセント移動については、こちらの記事でも詳しく解説しています。
アクセント移動は、スネアだけで練習しても効果があります。
しかし、そこで終わらせずにドラムセットへ応用していくと、フィルインやソロの材料として使いやすくなります。
たとえば、アクセントの音だけをタムに移動する。
アクセント以外の小さい音をスネアに残す。
アクセントの位置によって、叩く楽器を変える。
このようにすると、同じ手順でも一気にドラムセットらしいフレーズになります。
ただし、アクセント移動をドラムセットに広げるときは、いきなりタムへ移動するよりも、まずはストロークの考え方を整理しておくことが大切です。
ダウンストローク、タップストローク、アップストローク、フルストロークなどの考え方が整理されていると、アクセントの音と小さい音の差を作りやすくなります。
通常のダブルストロークとは？
まずは、通常のダブルストロークを確認しておきましょう。
ダブルストロークとは、同じ手で2回続けて叩く手順です。
基本的には、
右右左左
という形で練習することが多いです。
スネアや練習パッドの上では、
右右左左
右右左左
右右左左
右右左左
というように、同じ場所で繰り返し練習します。
ダブルストロークの基本については、こちらの記事でも詳しく解説しています。
通常のダブルストロークでは、右手の1打目と2打目を同じ楽器で叩き、左手の1打目と2打目も同じ楽器で叩くことが多いです。
この段階では、腕の移動はあまり大きくありません。
そのため、意識することは主に、
1打目と2打目の音量
リバウンドの使い方
手首や指の力み
テンポの安定
左右のバランス
になります。
しかし、ドラムセットに応用すると、ここに「叩く場所の移動」が加わります。
ここから難しさが変わってきます。
ブロークン・ダブルストロークとは？
ブロークン・ダブルストロークとは、同じ手で2回続けて叩きながら、1打目と2打目で違う楽器を叩く考え方です。
たとえば、右手のダブルを次のように分けます。
右手1打目：スネア
右手2打目：ハイタム
または、左手のダブルを次のように分けます。
左手1打目：スネア
左手2打目：ロータム
つまり、手順としてはダブルストロークのままですが、叩く場所が変わるということです。
通常のダブルストロークは、
右：スネア
右：スネア
左：スネア
左：スネア
という形です。
ブロークン・ダブルストロークは、
右：スネア
右：タム
左：スネア
左：タム
のような形になります。
この違いは小さく見えるかもしれません。
しかし実際に叩いてみると、かなり感覚が変わります。
なぜなら、2打目を同じ場所に返すのではなく、別の楽器まで腕を運ぶ必要があるからです。
なぜブロークン・ダブルストロークの練習が必要なのか
ダブルストロークの手順そのものができていても、ドラムセット上で場所を移動すると崩れてしまうことがあります。
特に崩れやすいのは、次のようなポイントです。
2打目の音が小さくなる。
2打目が遅れる。
タムに移動した瞬間に腕が力む。
次の左手、または右手が遅れる。
アクセントの位置が分からなくなる。
フィルイン後に元のリズムへ戻れなくなる。
これは、手順の問題だけではありません。
腕の移動方向、距離、体の向き、セッティング、音量コントロールが関係しています。
アクセント移動で音量が揃わない場合は、こちらの記事も参考になります。
ブロークン・ダブルストロークは、単なるタム移動の練習ではありません。
手順、音量、タイミング、腕の移動をまとめて整える練習です。
この感覚が身についてくると、ダブルストロークやパラディドルが、練習パッドだけの基礎練習で終わらず、ドラムセット上の実践的なフレーズに変わっていきます。
ブロークン・ダブルストロークで練習したい4つの方向
ブロークン・ダブルストロークを練習するときは、ただ何となくタムへ移動するのではなく、腕の動く方向を整理しておくことが大切です。
主に練習したい方向は、次の4つです。
右から左への動き
左から右への動き
上から下への動き
下から上への動き
この4方向を両手で練習しておくと、ドラムセット上の移動に対応しやすくなります。
右から左への動き
右から左への動きは、ドラムセットの右側から中央、または左側へ戻ってくるような動きです。
たとえば、
フロアタムからスネアへ戻る
右側のタムからスネアへ戻る
ライドシンバル側から中央へ戻る
といった動きです。
右手の場合、右から左への動きは比較的やりやすいと感じる方が多いです。
たとえば、右手で右側のタムを叩いたあと、次にスネアへ戻る動きです。
左から右への動き
左から右への動きは、ドラムセットの中央や左側から右側へ展開していく動きです。
たとえば、
スネアからハイタムへ移動する
スネアからロータムへ移動する
左側から右側のタムへ流れていく
といった動きです。
左手の場合、左から右への動きは比較的やりやすいと感じる方が多いです。
左手でスネアを叩いたあと、右側のタムへ移動する動きは、フィルインの中でもよく使われます。
ただし、左手が右側へ行きすぎると、体がねじれたり、次の右手とぶつかったりすることがあります。
腕だけで無理に動かすのではなく、体の正面やドラムセットの位置も確認しながら練習すると良いです。
手順の考え方については、こちらの記事も参考になります。
手順は、ただ右手と左手の順番を覚えるだけではありません。
どちらの手をどの方向へ動かすと自然なのかを考えることで、フレーズが安定しやすくなります。
上から下への動き
上から下への動きは、両手とも比較的やりやすい傾向があります。
たとえば、
タムからスネアへ落ちる
シンバルからタムへ落ちる
高い位置の楽器から低い位置の楽器へ移動する
といった動きです。
上から下への動きは、重力に逆らいにくいため、自然に叩きやすいことが多いです。
腕を持ち上げるよりも、下へ落とす動きのほうが力みが出にくい場合があります。
ただし、落とす動きだからといって、強く叩きすぎる必要はありません。
アクセントの音ならしっかり鳴らし、タップの音なら小さくコントロールすることが大切です。
下から上への動き
下から上への動きは、少し難しく感じやすい方向です。
たとえば、
スネアからタムへ上がる
タムからシンバルへ上がる
低い位置から高い位置の楽器へ移動する
といった動きです。
下から上への移動では、腕を持ち上げる動きが必要になります。
そのため、テンポが速くなると2打目が遅れたり、音が弱くなったりしやすいです。
特に、ダブルストロークの2打目を上のタムやシンバルに移動する場合、手首だけで何とかしようとすると力みやすくなります。
腕全体を小さく移動させる感覚を持ち、まずはゆっくり練習しましょう。
ドラムのテクニック全体の考え方については、こちらの記事でも解説しています。
テクニックとは、速く叩くためだけのものではありません。
無理なく、安定して、狙った音を出すための体の使い方です。
右手と左手で得意な方向が違う
ブロークン・ダブルストロークを練習していると、右手と左手で得意な方向が違うことに気づくと思います。
右手は、右から左への動きが比較的やりやすい傾向があります。
たとえば、右側のタムを叩いたあとにスネアへ戻る動きです。
一方で、左手は、左から右への動きが比較的やりやすい傾向があります。
たとえば、スネアを叩いたあとに右側のタムへ移動する動きです。
また、上下の動きに関しては、両手とも上から下への動きがやりやすいと感じる方が多いです。
これは、腕を自然に落とす方向の動きだからです。
ただし、これはあくまで傾向です。
体格、ドラムセットのセッティング、利き手、椅子の高さ、タムの角度によって感覚は変わります。
実際に自分のドラムセットで叩いてみて、どの方向がやりやすいのか、どの方向で崩れやすいのかを確認していきましょう。
練習手順｜いきなりフレーズにせず、動きを整理する
ブロークン・ダブルストロークは、いきなりフィルインやソロにしようとすると難しくなります。
まずは、動きのパターンを整理して、両手に馴染ませることが大切です。
ステップ1：まずはスネアだけでダブルストロークを安定させる
最初は、スネアだけで右右左左を安定させます。
この段階では、まだタムへ移動しなくて大丈夫です。
まずは、
右右左左
右右左左
を、ゆっくりしたテンポで叩きます。
大切なのは、1打目と2打目の音量が極端に変わらないことです。
2打目が弱くなりすぎる場合は、まだドラムセットへ広げる前に、スネア上で整える時間を取りましょう。
ダブルストロークには複数の手順の考え方があります。右右左左だけでなく、実戦で使いやすい感覚についてはこちらの記事も参考になります。
ステップ2：1打目と2打目の音量を揃える
次に、1打目と2打目の音量を揃える練習をします。
ダブルストロークでは、1打目は出るけれど、2打目が弱くなることがあります。
逆に、2打目を出そうとして力んでしまうこともあります。
ブロークン・ダブルストロークでは、2打目で違う楽器を叩くことが多いため、この2打目のコントロールがとても大切です。
2打目が弱いままタムへ移動すると、フレーズ全体が頼りなく聞こえてしまいます。
ステップ3：1打目と2打目で叩く場所を変える
次に、いよいよ1打目と2打目で叩く場所を変えます。
たとえば、
右手1打目：スネア
右手2打目：ハイタム
左手1打目：スネア
左手2打目：ロータム
というように、同じ手で2回叩きながら、2打目だけ違う場所に移動します。
この段階では、速く叩く必要はありません。
目的は、速さではなく、移動先でも同じように音を鳴らせることです。
ステップ4：4つの方向をそれぞれ練習する
次に、右から左、左から右、上から下、下から上の4方向をそれぞれ練習します。
ここで大切なのは、得意な方向だけ練習しないことです。
右手でやりやすい方向。
左手でやりやすい方向。
両手ともやりやすい方向。
両手とも苦手な方向。
これらを整理しながら練習します。
苦手な方向は、テンポを落として、音量とタイミングが崩れない範囲で行いましょう。
ステップ5：ゆっくりのテンポで音量とタイミングを揃える
ブロークン・ダブルストロークは、速くするとごまかせてしまうことがあります。
しかし、ゆっくり叩くと、音量の差やタイミングのズレがよく分かります。
最初はBPM40〜60くらいのゆっくりしたテンポでも十分です。
1打目と2打目の間が詰まりすぎていないか。
2打目が遅れていないか。
移動した先の音が小さくなっていないか。
腕が力んでいないか。
このあたりを確認しながら練習しましょう。
ドラム上達における基礎練習の大切さについては、こちらの記事でも解説しています。
基礎練習は遠回りに見えることがありますが、実際には応用力を作るための近道になります。
ステップ6：アクセント移動と組み合わせる
ブロークン・ダブルストロークの移動に慣れてきたら、アクセント移動と組み合わせます。
たとえば、右右左左の中で、アクセントの位置を変えていきます。
1つ目を強くする。
2つ目を強くする。
3つ目を強くする。
4つ目を強くする。
このようにアクセントを移動させながら、叩く楽器も変えていきます。
ここで一気に難しくなります。
なぜなら、
手順
音量
アクセント
腕の移動
ドラムセット上の配置
を同時に考える必要があるからです。
最初は、アクセントの音だけをタムへ移動するなど、シンプルな形から始めると良いです。
ステップ7：フィルインや短いフレーズに応用する
最後に、ブロークン・ダブルストロークをフィルインや短いフレーズに応用します。
いきなり長いフレーズにしなくても大丈夫です。
まずは1拍だけ。
次に2拍だけ。
慣れてきたら1小節。
このように少しずつ広げていきます。
フィルインは、難しい手順をたくさん詰め込むよりも、音の流れが自然であることが大切です。
フィルインの基本的な考え方はこちらの記事でも解説しています。
ブロークン・ダブルストロークが使えるようになると、シンプルなフィルインでも音の動きが立体的になります。
パラディドルにも同じ考え方を応用できる
ブロークン・ダブルストロークの考え方は、パラディドルにも応用できます。
パラディドルは、
右左右右
左右左左
のように、シングルストロークとダブルストロークが組み合わさった手順です。
この中に出てくる「右右」「左左」の部分を、ドラムセット上で分けて叩くと、パラディドルの応用フレーズが作りやすくなります。
たとえば、
右左右右
の最後の右右を、スネアとフロアタムに分ける。
または、
左右左左
の最後の左左を、スネアとハイタムに分ける。
このようにすると、パラディドルが単なる手順練習ではなく、ドラムセット上のフィルインやソロの材料になります。
パラディドルのドラムセット応用については、こちらの記事も参考になります。
パラディドルは、手順だけを見ると少し難しく感じるかもしれません。
しかし、シングル部分とダブル部分を分けて考えると、ドラムセットへの応用がしやすくなります。
特にダブル部分をブロークン・ダブルストロークとして練習しておくと、タム移動やアクセント移動と組み合わせやすくなります。
すぐに速くしないことが大切
ブロークン・ダブルストロークの練習で大切なのは、すぐに速くしないことです。
この練習は、速く叩くためだけの練習ではありません。
まずは、移動の精度を上げる練習です。
速く叩こうとすると、どうしても手順だけを追いかけてしまいます。
その結果、
音量がバラバラになる
2打目が遅れる
タムの音が弱くなる
腕が力む
次のリズムに戻れない
といったことが起こりやすくなります。
大切なのは、ゆっくりのテンポで、狙った場所に、狙った音量で、狙ったタイミングで叩けることです。
シングルストロークが安定しない場合は、こちらの記事も参考になります。
シングルストローク、ダブルストローク、パラディドルは別々の練習に見えますが、実際にはつながっています。
1打ずつの音が安定しているほど、ダブルやパラディドルも安定しやすくなります。
ブロークン・ダブルストロークは「腕に馴染ませる」練習
ブロークン・ダブルストロークは、頭で理解しただけでは使えるようになりにくい練習です。
右から左に動かす。
左から右に動かす。
上から下に落とす。
下から上に持ち上げる。
このように言葉で整理することは大切です。
しかし、最終的には体に馴染ませる必要があります。
ドラムでは、頭で考えてから動くと間に合わない場面がたくさんあります。
特にフィルインやソロでは、次の音を考えている間にフレーズが過ぎてしまいます。
そのため、よく使う動きは何度も練習して、自然に出てくる状態にしておくことが大切です。
ただし、何も考えずに回数だけこなすのではありません。
最初は、
どちらの手で叩くのか
どちらの方向へ動くのか
1打目と2打目の音量は揃っているか
次の音に間に合っているか
体が力んでいないか
を確認しながら練習します。
それを繰り返していくうちに、少しずつ腕に馴染んでいきます。
アクセント移動をドラムセットに応用する流れ
ブロークン・ダブルストロークに慣れてきたら、アクセント移動をドラムセットへ応用していきます。
おすすめの流れは、次の通りです。
まず、スネアだけでアクセント移動を安定させる。
次に、ダブルストロークやパラディドルでもアクセント移動を練習する。
そのあと、ダブル部分をブロークン・ダブルストロークにして、1打目と2打目の場所を変える。
最後に、アクセントの音をタムやシンバルへ移動して、フィルインやソロに応用する。
この順番で進めると、いきなり難しいフレーズに挑戦するよりも、かなり整理しやすくなります。
逆に、基礎が曖昧なままドラムセットに広げようとすると、何が原因で崩れているのか分かりにくくなります。
音符が曖昧なのか。
手順が曖昧なのか。
ストロークが崩れているのか。
移動が間に合っていないのか。
アクセントが揃っていないのか。
このように原因が混ざってしまいます。
だからこそ、まずはスネア上で整理し、次にブロークン・ダブルストロークで移動を整理し、そのあとドラムセットに応用していく流れが大切です。
まとめ
ダブルストロークやパラディドルをアクセント移動に応用できるようになってきたら、次はドラムセットへ発展させていきましょう。
そのときに大切になるのが、ブロークン・ダブルストロークです。
通常のダブルストロークは、1打目と2打目を同じ楽器で叩くことが多いです。
しかし、ドラムセットに応用すると、1打目と2打目で違う楽器を叩く場面が出てきます。
このとき、手順だけでなく腕の移動も必要になります。
練習したい方向は、主に次の4つです。
右から左への動き
左から右への動き
上から下への動き
下から上への動き
右手は右から左への動きが比較的やりやすく、左手は左から右への動きが比較的やりやすい傾向があります。
また、上下の動きでは、両手とも上から下への動きがやりやすいと感じる方が多いです。
ただし、体格やセッティングによって感覚は変わるため、自分の体で確認しながら練習することが大切です。
ブロークン・ダブルストロークを練習して、両手に移動の感覚が馴染んでくると、アクセント移動をドラムセットに応用しやすくなります。
フィルインやソロの表現も広がり、基礎練習が実際の演奏につながっていきます。
川島広明ドラム教室では、こうしたダブルストローク、パラディドル、アクセント移動などの基礎練習を、ドラムセット上の実践的なフレーズへつなげるレッスンを行っています。
「練習パッドではできるけれど、ドラムセットに応用できない」
「フィルインになると手順が崩れてしまう」
「アクセント移動を実際の演奏に使えるようにしたい」
という方は、ぜひ一度レッスンで一緒に整理していきましょう。
無料体験レッスンでは、現在の状態を確認しながら、今必要な練習を分かりやすくご提案します。
オンライン講座でも、基礎練習を実際の演奏につなげるための内容を段階的に学べます。
基礎練習を「ただの練習」で終わらせず、ドラムセットで使える表現に変えていきましょう。
ドラムは、楽譜や動画を見ているだけでは分かりにくい部分がたくさんあります。
たとえば、どんな音を出せばいいのか、どのくらいの力加減で叩けばいいのか、曲に合わせるときに何を意識すればいいのかなど、実際に叩きながら覚えていくことが大切です。
船橋周辺で直接レッスンを受けたい方、またはZoomで個別に見てもらいたい方には、無料体験レッスンや課題曲マスターコースをご用意しています。
一方で、ご自宅で自分のペースで学びたい方には、動画で学べるオンライン会員、初心者8週間プログラム、買い切り型の単品オンライン講座もあります。
ご自身の目的や生活スタイルに合わせて、下記より学び方をお選びください。
＼あなたに合ったドラムの学び方をお選びください／
直接教わりたい方には個人レッスン型、
自宅で学びたい方にはオンライン学習型をご用意しています。
個人レッスン型
講師に直接見てもらいながら、対面またはZoomでじっくり学びたい方におすすめです。
船橋周辺の方は対面レッスン、遠方の方はZoomオンラインレッスンにも対応しています。
「この曲を叩けるようになりたい」という方へ。課題曲に合わせて、必要な基礎からフレーズまで個別に練習していくコースです。
オンライン学習型
自宅で動画を見ながら、自分のペースで練習したい方におすすめです。
オンライン講座を見ながら練習したい方へ。分からないところをLINEで質問できる学習スタイルです。
完全初心者から、8週間でテンポ100の安定した8ビートを目指す伴走型オンライン講座です。
8ビート・16ビート・フィルイン・コーディネーションなど、必要な講座だけを買い切りで学びたい方におすすめです。
👇公式LINEアカウントを追加すると
有料動画【効率的な練習について】7本を無料で差し上げます。
